陳儒喜，从小喜爱绘画，喜人物，山水花鸟，学习过芥孑园，苦苦探索研究学习。陳儒喜先生的艺术风格的形成是他的经历、素养、环境所决定的。此外，基于他长期深入实践、入眼入心，积累了大量创作素材，所以下笔有神，画面单纯而不单调，每件作品的取景、构图、意境皆有区别，他将对自然山水的感悟融入笔墨之间，构成了一个别样的山水世界，在陳儒喜的书画中，既能感受到他的着墨精确，技法娴熟，于信笔涂抹之中横生妙趣，善于在画中以景咏志，又能体会到写意况味。他用自己的技法和思想把中国书画的美学体系有机地融合在一起，用手中灵动的画笔把作品表现得淋漓尽致。

　　他的作品里就呈现了一种豁达的情怀。线条在那时的作品里就是一个抒情的构成语言，在与点的交相表现的同时，还潇洒地放逐着色彩。从他作品中流露出的浓淡韵味是对自然界的情感表达，用水用墨完美结合使作品达到气韵生动，品陈儒喜先生画，会被画中的景色打动，也会被画中的韵致感染。

　　近年陈儒喜的作品得到许多大师首肯和企业收藏,并多次受邀参加线上作品展得到一致好评。

　　陈儒喜先生的山水画是其艺术创作的核心，最能体现其艺术追求和笔墨修养。他的山水作品并非追求奇险峻峭，而是在传统法度中营造出一种雄浑、苍润、静谧而富于生活气息的意境。

　　其中锋用笔根基扎实，线条沉稳有力，勾勒山石轮廓时果断而肯定，展现出北方山水的“骨相”与气势。在表现树木、屋舍、水纹时，又能转换为灵活多变的笔触，富有书写性。 他的画面墨色层次非常清晰，从最焦浓的墨点到最清透的淡墨，过渡自然，营造出深邃的空间感。墨色在干湿浓淡的变化中自然交融，避免了呆板与僵死，达到了“苍”与“润”的和谐统一。他并非一味追求黑密厚重，而是善于留白，以表现山间的云气、雾霭和水流，使画面“呼吸感”十足，气韵生动。其构图稳重而大气，符合传统审美。画面常呈现出“高远”与“深远”相结合的效果，引导观众的视线从山脚逐步深入，直至远山，境界宏阔。不同于一些纯粹追求视觉冲击的现代山水，陈儒喜的画作中总有点景人物、屋舍、小桥、舟船的精心安排。这不仅是构图的需要，更是其艺术理念的体现——山水是“可游、可居”的精神家园，充满了人文关怀与生活情趣。他的山水画传递出的是一种宁静、祥和、充满生机的意境。没有喧嚣与浮躁，而是让观者感受到自然的博大与内在的安宁，体现了文人画家“归隐林泉”的精神追求。陈儒喜先生作为当代书画家中扎实稳健的代表，其作品既体现了传统修养，亦展现了与时俱进的探索精神。在深厚的传统功底之上，未来可以进一步强化更具辨识度的个人艺术语言符号，形成更强烈的“陈氏”面貌。

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